Şarkı söylemek için oturmanız gerekiyorsa, sandalyenin önüne doğru hareket edin, geriye yaslanmayın.
Kendi başınıza söylemek için melodiye göre bir şarkı nasıl bulunur
Bize verilen bu ses ne büyük bir mucize! İnsan sesinin bir şarkının melodisini ve sözlerini büyük, dinamik bir duygusal aralıkta yeniden üretebilmesi şaşırtıcıdır! Şarkı söylemenin dinleyicileri konuşmanın nadiren yapabildiği bir şekilde harekete geçirebilmesi olağanüstüdür.
Şarkı söylemeyi en gizemli kılan şey, biz şarkıcıların çoğunun bunu nasıl yaptığımızı gerçekten bilmeden bu sesi üretiyor olmamızdır. Bir kişinin iyi bir kulağı ve müzikal içgüdüsü varsa, bedenin kendi enstrümanı hakkında herhangi bir bilgisi veya eğitimi olmadan şarkı söylemesi mümkündür. Sesimiz, Tanrı'nın bize kalıtım ve doğa yoluyla verdiği bir armağandır. Ancak şarkıcılar olarak onu nasıl geliştirdiğimiz, Tanrı'nın armağanına verdiğimiz yanıttır. Herhangi bir insan sesi geliştirilebilir, tıpkı herhangi bir atlet veya dansçının fiziksel becerilerini geliştirebilmesi gibi. Şarkı söyleme becerisinde ustalaşmak, gereken fiziksel beceriler, pratik yapmak için gereken zaman, başka bir kişinin kelimeler ve resimlerle tarif ettiği şeyi kendi bedenlerimizde hissetmeyi öğrenmenin zorluğu nedeniyle zordur. Ancak zor olsa bile, çaba göstermeye değer.
Bu makale, sesin şarkı söyleme işlevi hakkında ön bilgiler sunmaktadır. İlk bölüm, insan anatomisinin ilgili kısımlarının bir açıklamasıdır. Böylece vücudunuz hakkında şarkı söylemenizi geliştirecek şekilde düşünmeye başlayabilirsiniz. İyi şarkı söylemek, tıpkı iyi dans etmek gibi, bedenin ve zihnin aktif bir şekilde birlikte çalışmasını gerektirir.
Duruş
Dik durun! Evet, anneniz bu konuda haklıydı. İyi şarkı söylemek için doğru duruşa sahip olmanız gerekir. Vücut dengeli ve harekete hazır olmalıdır. Baş rahat bir pozisyonda, boyunda ve sırtta yüksekte olmalı ve ileriye bakmalıdır. Omuzlar yukarı doğru ve gergin değil, aşağı doğru ve rahat olmalıdır. Göğüs, kendinizle gurur duyuyormuşsunuz gibi dik tutulmalı, ancak bir pozda bekliyormuşsunuz gibi sert olmamalıdır. Her an hareket etmeye hazır durmalısınız. Bir ayak diğerinin biraz önünde olmalı ve ağırlık eşit olarak dağıtılmalıdır. Dizler sabit olmalı ancak kilitlenmemelidir. Şarkı söylemek için oturmanız gerekiyorsa, sandalyenin önüne doğru hareket edin, geriye yaslanmayın. Kambur durmak iyi nefes almayı engeller. Her an hızla kalkmanız gerekecekmiş gibi oturmalısınız. İyi bir şarkıcı ayakta dururken ve otururken aktif bir pozisyondadır.
İnsan sesinin üç temel unsuru vardır:
Solunum Mekanizması
Basitçe söylemek gerekirse, akciğerler tembeldir. Evet, onları kullanarak nefes alıp veririz ama nefes alma işini onlar yapmaz. Akciğerler kendi başlarına şişmez veya kasılmaz. Bu, göğüs ve karın bölgesindeki karmaşık bir grup kas tarafından yapılır. Bu kaslardan en önemlisi diyaframdır. Biz şarkıcılar diyafram hakkında konuşmayı çok severiz, ancak çoğumuz tam olarak nerede olduğunu veya ne işe yaradığını bilmeyiz. Bize her zaman "Diyaframdan şarkı söyleyin" denir. Peki bu ne anlama geliyor?
Şekil 1: Rahatlamış (düz çizgi) ve kasılmış (noktalı çizgi) diyaframın anahat görünümü
Diyafram, göğüs boşluğunu karın boşluğundan ayıran bir kastır. Göğüs kafesinin (kaburgaların) altında yer alır ve alt sınırı gövdenin altında bulunur (gövde) ikiye böler. Dinlenme veya gevşeme durumunda kubbe şeklindedir. Kasıldığında düzleşir. Bu, akciğerlerde bir vakum yaratır ve onları hava ile doldurur.
Diyaframı bir paraşüte benzetmeyi seviyorum. Hiç bir grup çocuğun bir paraşütü şişene kadar kaldırdığını ve yere indirirken eğlendiğini gördünüz mü? Diyaframın gevşeme anını şişirilmiş paraşüt, kasılma anını ise tüm havanın boşaltıldığı düz durum olarak düşünün.
Şarkı söylerken göğüs rahat bir yükseklikte kalır, her nefeste yükselmez; omuzlar rahat ve aşağıdadır. Nefes alırken karın dışarı doğru genişler. Tüm bu hayati organlar diyafram tarafından yer değiştirdiğinde, gidecek bir yere ihtiyaçları vardır! Tüm bunlar hızlı bir şekilde gerçekleşir. Ancak şarkı söylerken nefes kontrolünün püf noktası, tersinin yavaşça gerçekleşmesini sağlamaktır. Şarkıcıların diyaframın kolayca gevşemesini ve tek bir nefeste tüm havayı serbest bırakmasını engellemesi gerekir. "Diyaframdan şarkı söylemek" ses üretmek için sabit bir hava akışı gerektirir.
Şarkı söylemenin zor kısmı nefes kontrolüdür. Nefes kontrolü pasif bir jimnastik egzersizi gibidir. Bu hem güçlü hem de yumuşak şarkı söylemek için geçerlidir. Yüzünüzün, göğsünüzün ve omuzlarınızın şarkı söylemenin kolay olduğu izlenimini vermesini istersiniz, ancak alt bedeniniz çok çalışır. Bir ördeğin nasıl yüzdüğünü hatırlayın: Suyun yüzeyinde zarifçe süzülür ama suyun altında deli gibi kulaç atar.
Temel NEfes Egzersizler
Şarkıcıların bu şekilde nefes almanın nasıl bir his olduğunu öğrenmeleri gerekir. Bu genellikle içgüdüsel olarak yaptığımız bir şey değildir. Karnınızın nasıl hareket etmesi gerektiğini öğrenmek için, göbek deliğinizin üzerine bir kitap koyarak sırt üstü uzanın. Kitap yükselip alçalacak şekilde nefes alıp verin. Göğsü sabit tutmak çok önemlidir! Sonra yavaşça 4 sayım boyunca nefes alın ve 4 sayım boyunca nefes verin. Kitabı düzenli bir şekilde hareket ettirin. Son olarak, 4 sayım boyunca nefes alın ve 8 sayım boyunca "tıslayarak" nefes verin. Kendinizi geliştirdikçe "tıslama" sayısını 12 ve 16'ya çıkarın. Eğer doğru yapıyorsanız, kitap yavaş yavaş alçalacaktır. Kitap inmek istediğinde, kitabı yavaşça iterek buna direnin. Çökmesine direnmek nefes kontrolünün temelidir. Aynı egzersiz kitap olmadan, dört ayak üzerinde (masa pozisyonu) veya eller başın arkasında olacak şekilde ayakta yapılabilir. Bu pozisyonların avantajı, göğsünüzü hareketsiz kalmaya zorlayarak nefesinizi daha aşağıya odaklayabilmenizdir.
İhtiyaç duyulan enerjiyi ve nerede hissedeceğinizi hissetmekte zorlanıyorsanız, dirsekleriniz yanlarınızda, bel hizasında yeterince ağır (5-6 kg) bir şey tutarak şarkı söylemeyi deneyin. Bir sonraki egzersizi bir partnerle deneyebilirsiniz. Yine dirsekleriniz yanlarınızdayken avuç içlerinizi yukarı kaldırın. Partneriniz avuç içlerinizi aşağı bastırırken siz de kollarınızı yukarıda tutmaya çalışarak şarkı söyleyin. Her iki egzersiz de diyafram ve karın kaslarını çalıştırarak şarkı söylemenize yardımcı olur.
Boğaz (Gırtlak)
Herhangi bir ses çıkarmak için bir şeyin titreşmesi gerekir ve bir şeyin titreşmesi için de enerji gerekir. Solunum mekanizması sesin güç kaynağıdır. Titreşen şey larinksses tellerinde. Doğru nefes kontrolü, ses telleri için düzenli bir hava akışı sağlar. Şarkı söylemek üzereyken ses telleri glottis’Ses telleri arasındaki açıklık olan i neredeyse kapalıdır. Hava glottis’ses tellerinin açılmasını zorluyor. Ses telleri bir araya gelir ve aynı işlem tekrarlanarak titreşimler yaratır. Ortadaki "C/C" sesini ve aynı oktavdaki "A/A" sesini (A4) üretmek için ses tellerinin saniyede 440 kez açılıp bir araya gelmesi gerekir.
Şekil 2: Ses telleri ve glottisin basitleştirilmiş üstten görünümü
İdeal vokal atak, ses telleri bir arada olduğunda ve hava akımı aynı anda başladığında gerçekleşir. Aslında, hava akımı bir vakum yaratır glottis’ve hava basıncı kapalı ses tellerinin kas gerginliğinin üstesinden gelir. Bu inanılmaz derecede etkili sistem şarkıcının glottissıkıca kapatılır ve hava basıncıyla patlatılarak açılırsa başarısız olur. Sonuç çirkin ve aslında ses açısından tehlikeli bir gırtlaktan saldırı veya İnme "ses telleri" olarak adlandırılır.
Şekil 3: Kapalı olduğunda ses tellerinin görünümü
Tek Tip Vokal Saldırı için Egzersizler
Birçok kişi ses telleri neredeyse kapalıyken hava akımıyla yumuşak bir titreşim başlatmayı kolay bulur. Bu tekniğe aşina değilseniz, şu egzersizleri deneyin: 'm' veya 'n' harfiyle mırıldanmaya başlayın. Sonra mırıldanmayı "ah" sesine açın. Sonra sadece "ah" ile başlayın. Bu, şarkıcının başlamadan önce şarkı söylemeyi düşünmesine yardımcı olur.
Gırtlak vuruşu devam ederse, 'ah'ı başlatmak için bir 'h' kullanılabilir. Bu, titreşim başladığında glottis’beni açık olmaya zorluyor. Ama her kelimeye bir 'h' ekleme alışkanlığı edinmeyin. Sadece hayal edin.
Boğaz ve Ağız
Boğaz ve ağız bölgelerini sesin duş kabini olarak düşünebiliriz. Gırtlakta üretilen titreşim aslında oldukça küçük ve iticidir. Şarkı söylediğimizde boğaz ve ağız tıpkı duş kabinindeki etki gibi bu titreşimi değiştirir: Sesi daha yüksek ve daha güzel hale getirirler. Sesli ve sessiz harfler boğazın, ağzın ve dilin şekli ve konumu değiştirilerek oluşturulur.
Gırtlakta üretilen titreşimi güçlendirmek için boğazda ve ağzın arkasında boşluk gereklidir. Şan öğretmenleri ve koro şefleri genellikle açık bir ağızla şarkı söylemenizi ister. Küçük dilin bağlı olduğu yumuşak damak, esnediğimizde olduğu gibi yükselmelidir. “Armut şekli” bazen bu açıklığı görselleştirmek için kullanılır. Armut şekli aslında ağız içindeki boşluğun şeklidir. Ağzınızda küçük kısmı önde ve büyük kısmı arkada olmak üzere bütün bir armut olduğunu hayal edebilirsiniz. Bu şekil dolgun ve yuvarlak bir ses üretir.
Çene, biraz aşağı ve geriye hareket edebilecek şekilde gevşek tutulmalıdır. Sesli harfleri telaffuz ederken dil genellikle düzdür. Ünsüzleri telaffuz ederken dudaklar ve dil aktiftir. Diksiyonu tembel olan şarkıcılar tam olarak anlaşılamaz. Diksiyon hakkında daha fazla bilgi edinmek için 1990 yazında GIA Quarterly'de yayınlanan solistlere yönelik kitabıma bakabilirsiniz. "Ama Kantoru Anlayamıyorum ya da 'Ne Söylüyorsun?" [1] makaleme başvurabilirsiniz.
Ağız ve Boğaz Egzersizleri
Şarkıcılar için hoş bir tını için gereken açıklığı üretmek üzere ağız ve boğazın ne yapması gerektiğini anlamak çok zor olabilir. Hepimiz yumuşak damağın nerede olduğunu biliriz çünkü esnediğimizde onu gereriz. Esnerken kendinizi dikkatle izleyin. İçinizdeki boşluğu hissedin. Zamanla bunu kontrol etmeyi öğrenebiliriz. Doktorun küçük dilinize bir dil çubuğu ile dokunmak istediğini hayal edin. Küçük dilinizi çubuktan uzaklaştırmaya çalıştığınızı hayal edin. Bu, yumuşak damağın kaldırılmasını gerektirir.
Çeneyi gevşetmek için "ya, ya, ya, ya, ya, ya" egzersizini yapabilirsiniz. Ağzınızı rahatça açın ve çenenizi mümkün olduğunca az hareket ettirin. "Ee-ah" yerine "üü-ah" diye düşünmek yardımcı olur. Çenenin kenarlarına ellerinizle hafifçe masaj yapmak çenenin gevşemesine yardımcı olacaktır. Rahat bir çene, içeride ihtiyaç duyulan boşluğu sağlamaya yardımcı olur.
Tiz seslerin iyi şarkı söylemesi zordur. Önce duruşunuzu ve nefes yönetiminizi kontrol edin. Ağzınızın arkasının açık olduğundan emin olun. Bu, tiz sesleri söylemeyi kolaylaştırır. Başınızı dik tutun. Tiz sesler için, başı yukarı kaldırmak bu açıklığın çoğunu kapatır. Siren taklidi yapmayı deneyin, oldukça yüksek başlayıp yavaşça daha alçak bir sese inin. İçerideki açıklığı hissedin. Baykuş gibi ötmeyi de deneyin. O bölgeyi hissedebildiğinizde, sürekli bir "uu" sesi çıkarın. Bu bir Falsetto Ses. Bu teknikle sesimiz güç ve güven kazanır, yüksek notalara ulaşmak kolaylaşır.
Şarkıcıların vokal eğitimi için bir müzik direktörüne veya özel bir öğretmene ihtiyacı vardır. Özel öğretmen, güçlü yönlerinizi tanımanıza yardımcı olacak ve zayıf yönleriniz için egzersizler önerecektir. Grup dersleri genellikle üniversitelerde ve halk eğitim merkezlerinde mevcuttur. Bir kitaptan şarkı söylemeyi öğrenmek, suya hiç girmeden yüzmeyi öğrenmeye benzer. Size bir fikir verebilir, ancak tavsiye ve geri bildirim için başka birinin rehberliğine ve teşvikine ihtiyacınız vardır.
Michael Connolly, "The Singing Voice: A Basic Operating Manual", Güz 1991, GIA Publications, erişim tarihi Haziran 2017. Yazarın ve GIA Publications'ın izniyle çevrilmiştir. Metindeki vurgular yazara aittir.
Kendi başınıza söylemek için melodiye göre bir şarkı nasıl bulunur
Bu sesin bize verilmiş olması ne büyük bir mucize! İnsan sesinin bir şarkının melodisini ve sözlerini büyük, dinamik bir duygusal aralıkta yeniden üretebilmesi şaşırtıcıdır! Şarkı söylemenin dinleyicileri konuşmanın nadiren yapabildiği bir şekilde harekete geçirebilmesi olağanüstüdür.
Şarkı söylemeyi en gizemli kılan şey, biz şarkıcıların çoğunun bunu nasıl yaptığımızı gerçekten bilmeden bu sesi üretmesidir. Bir kişi iyi bir kulağa ve müzikal içgüdüye sahip olduğunda, vücudun kendi enstrümanı hakkında herhangi bir bilgisi veya eğitimi olmadan şarkı söylemesi mümkündür. Sesimiz, Tanrı'nın bize kalıtım ve doğa yoluyla verdiği bir armağandır. Ancak şarkıcılar olarak onu nasıl geliştirdiğimiz, Tanrı'nın armağanına verdiğimiz yanıttır. Tıpkı bir atlet veya dansçının fiziksel becerilerini geliştirebilmesi gibi, herhangi bir insan sesi de geliştirilebilir. Gerekli fiziksel beceriler, pratik yapmak için gereken zaman, başka bir kişinin kelimeler ve resimlerle tarif ettiği şeyi kendi bedenimizde hissetmeyi öğrenmenin zorluğu nedeniyle şarkı söyleme becerisinde ustalaşmak zordur. Ancak zor olsa bile, çaba göstermeye değer.
Bu makale, sesin şarkı söyleme işlevi hakkında ön bilgiler sunmaktadır. İlk bölüm, insan anatomisinin ilgili kısımlarının bir açıklamasıdır. Böylece vücudunuz hakkında şarkı söylemenizi geliştirecek şekilde düşünmeye başlayabilirsiniz. İyi şarkı söylemek, tıpkı iyi dans etmek gibi, bedenin ve zihnin aktif bir şekilde birlikte çalışmasını gerektirir.
Duruş
Dik durun! Evet, anneniz bu konuda haklıydı. İyi şarkı söylemek için doğru duruşa sahip olmanız gerekir. Vücut dengeli ve harekete hazır olmalıdır. Baş, boyunda ve sırtta rahatça yüksekte durmalı ve ileriye bakmalıdır. Omuzlar yukarı doğru ve gergin değil, aşağı doğru ve rahat olmalıdır. Göğüs, kendinizle gurur duyuyormuşsunuz gibi dik olmalı, ancak bir pozda bekliyormuşsunuz gibi sert olmamalıdır. Her an hareket etmeye hazır durmalısınız. Bir ayak diğerinin biraz önünde olmalı ve ağırlık eşit olarak dağıtılmalıdır. Dizler sabit olmalı ancak kilitlenmemelidir. Şarkı söylemek için oturmanız gerekiyorsa, sandalyenin önüne doğru hareket edin, geriye yaslanmayın. Kambur durmak iyi nefes almayı engeller. Her an hızla kalkmanız gerekecekmiş gibi oturmalısınız. İyi bir şarkıcı ayakta dururken ve otururken aktif bir pozisyondadır.
İnsan sesinin üç temel unsuru vardır:
Solunum Mekanizması
Basitçe söylemek gerekirse, akciğerler tembeldir. Evet, onları kullanarak nefes alıp veririz ama nefes alma işini onlar yapmaz. Akciğerler kendi başlarına şişmez veya kasılmaz. Bunu göğüs ve karın bölgesindeki karmaşık bir grup kas yapar. Bu kasların en önemlisi diyaframdır. Biz şarkıcılar diyafram hakkında konuşmayı çok severiz, ancak çoğumuz tam olarak nerede olduğunu veya ne işe yaradığını bilmeyiz. Bize her zaman "Diyaframdan şarkı söyleyin" denir. Peki bu ne anlama geliyor?
Şekil 1: Rahatlamış (düz çizgi) ve kasılmış (noktalı çizgi) diyaframın anahat görünümü
Diyafram, göğüs boşluğunu karın boşluğundan ayıran bir kastır. Göğüs kafesinin (kaburgaların) altında yer alır ve alt sınırı gövdenin altında bulunur (gövde) ikiye böler. Dinlenme veya gevşeme durumunda kubbe şeklindedir. Kasıldığında düzleşir. Bu, akciğerlerde bir vakum yaratır ve onları hava ile doldurur.
Bir kişinin iyi bir kulağı ve müzikal içgüdüsü varsa, bedenin kendi enstrümanı hakkında herhangi bir bilgisi veya eğitimi olmadan şarkı söylemesi mümkündür. Bir kişi iyi bir kulağa ve müzikal içgüdüye sahip olduğunda, vücudun kendi enstrümanı hakkında herhangi bir bilgi veya eğitim olmadan şarkı söylemesi mümkündür.
Şekil 1: gevşemiş (düz çizgi) ve kasılmış (noktalı çizgi) diyaframın anahat görünümü
Tamam:
